成年后如何提高自己的审美？

康德说，审美是主观的，也是客观的。审美和一个人的成长文化环境、喜好、性格等息息相关，而形成审美最重要的因素，就是自己所接触的事物。

想要提高审美，就得先理解什么是美，并提高感知美的能力。

因为美是客观存在，所以我把美定义为一种具体反应，即人在看到一件事物时，头脑中迸发出超越固定阈值的感叹。

如果一个人长期处于同一种环境中，是不会发出这种感叹的，因为他已经产生审美疲劳，无法感知到美。

比如一个整日埋头工作的人，身心都麻木了，肯定没有心思去提高自己的审美，甚至还会将审美的区域，缩小在办公室内，变成同事之间简单的较劲。

想要提高自己的审美，我给出以下两点建议：

1. 多看一些超越阈值的事物。

不要让自己的审美进入到一个固定阈值，更不要让他变成死循环，要不断督促自己去寻求感知上的刺激。

记得我以前上过一节服装课，名叫流行趋势调查与预测，老师给我们布置一个作业，让每个同学搜集资料，预测明年的流行趋势。我们在各大公众号和网站里看图片，再经过同学们的互相交流，得出明年流行的颜色与款式。

老师没有否定任何人，只说了某位同学的作业是最准确的，第二年验证，果然如此。那位同学并非采用传统的方式来总结，而是看了服装界大量名人的采访，从他们口中感兴趣的事情开始研究，比如电影、名画，从而预测出答案。

这节课让我学会了换方向查找资料，如果我们只看本专业的知识，是永远跳不出圈子，也创造不出新事物的，得从别的方向着手，提高审美也是如此。

电影里涉及摄影、美术、服装、配色等要素。如果你没有时间观看一两小时的电影，也有提供电影氛围参观的网站，比如FILMGRAB和SHOTDECK，不过这两个网站不支持中文，可以通过谷歌浏览器的翻译插件进行翻译。

网站中有大量的电影截图，每一帧都经过小编仔细挑选，可以从中学习配色，看多了你会发现，你对那些破坏美感的颜色，变得非常敏感。

除了电影，看名画也能给你带来不一样的感受。推荐画家卡帕斯·大卫·弗里德里希、爱德华·霍普、大卫·霍克尼等等。

大部分人都没有去逛博物馆，一是因为没时间，二是有些博物馆得跨省，I Museum这个App可以查看全球国家级的博物馆或画廊，DailyArt则每天给你推送一幅名画。

而电影和名画相结合，也会有意想不到的收获。法国电影《燃烧女子的肖像》，我看第一遍时，关注点在台词和里面的神话故事《俄耳甫斯和欧律狄克的故事》，看第二遍则在猜测插曲隐喻的内容，看第三遍时，才发现电影中的部分色调是借鉴了伦勃朗的绘画，用的是伦勃朗光。

当你的审美达到一定程度时，你就会发现事物所隐藏的美，并与之产生共鸣。

2.创造性地输出。

如果完全没有自己的想法，又想将审美提高，可以先从模仿开始。

但模仿也要在“喜欢”和“合适”之间选择。我有个朋友，他很喜欢模仿麦昆（有“坏孩子”之称，并与死亡调情的天才服装设计师），但这个风格不是很适合他，整个人看起来阴郁不明朗，他女友以及父母经常因为此事和他吵架。

我很佩服那些“因审美给自己带来不必要麻烦”的人，因为我没有勇气做到特立独行，我深陷“真正的艺术家需要符合人类的审美规律来进行艺术创作，才能让更多人觉得他的作品是美的”。

直到后来我才发现，审美可以不受外界干扰，可以不管敏感度强弱，可以抛开所有压力、焦虑和目标，可以超越逻辑，可以超越文字语言和边界。审美就是你最直接想表达的东西，一种形而上的审美，是你精神层面上更高的追求，更是生命的感受。

审美本质上是对自身感受和情绪的抽象传递和表达，你告诉自己审美没有捷径，提高审美是一个视野积累的过程，于是你多看、多听、多实践、多思考，最终所创造出来的东西，与你这个人的本质内核毫无关系，即便真的提高了审美，也是众多框架中的一个模版，你无法驾驭得了审美所带来的后果，反而让自己沉浸在那种情绪中无法自拔。

但也只有在无数次创造性地输出后，你才能找准自己的位置，并定期把以前搜集的东西进行筛选和淘汰，完成自我迭代。